This Is “The End”: A Video Exploration of The Doors’ Existential Epic.

Se avessi rotto con il tuo ragazzo del college e ti avesse detto che avrebbe scritto una canzone di 11 minuti su di te mentre era sotto l’effetto dell’LSD abbastanza per uccidere un cavallo, vuoi sentirla? O bloccheresti il suo numero sul tuo telefono?
O forse perché detto fidanzato è Jim Morrison e la band è i Doors e la canzone è “The End”, lasceremo scivolare, perché se pensi o meno che i testi di Jim siano super profondi, il groove è innegabile, quattro piccoli musicisti scapigliati riuniti in uno studio, evocando il misticismo orientale con strumenti occidentali.
La ragazza in questione era Mary Werbelow, fidanzata di Morrison nei primi anni ’60 prima di scegliere la via per declamare la sua poesia in musica. La coppia Werbelow/Morrison dovette morire perché i Doors nascessero, in un certo senso, e Morrison iniziò il testo come una canzone d’addio, un po’ troppo pop per gli standard all’epoca. Ma Morrison l’ha presa in un’altra direzione, potremmo dire.
“The End” potrebbe essere il primo esempio musicale del genere Psychotronic Breakup. Definito da Noah Segan e Adam Egypt Mortimer quando si parla di cinema, il genere Psychotronic Breakup “utilizza immagini da sogno, idee paranormali o il genere horror per esprimere il dramma emotivo del crepacuore”. La definizione di Segan e Mortimer riguarda solo il cinema, ma Morrison fa la stessa cosa con la canzone, poco più di dieci anni prima dei film di cui discutono. “The End” è una canzone di rottura che abbatte la psiche come l’LSD, rimandando la parte lesa alle basi e in un universo di archetipi. Le cose stanno morendo. Le cose stanno rinascendo. C’è un autobus blu che ci chiama e questo è un riferimento alla Barca Solare nella mitologia egiziana o un riferimento al sistema di autobus di Santa Monica (secondo un wag nei commenti). O ehi, forse lo è entrambi, perché Morrison sta attingendo a qualcosa qui, proprio come James Joyce ha creato strati di mito all’interno del quotidiano.
Si entra nello specifico descrivendo come tutto è venuto fuori da Morrison sul palco, la band lo ha trascinato a un concerto al Whiskey a Go-Go dopo aver consumato “10.000 mike” (cioè 10.000 microgrammi, una decina di dosi complete) di LSD. Pochi giorni dopo il riff “uccidi i tuoi insegnanti, uccidi i tuoi genitori” è stato impegnato su nastro, ancora sotto LSD.
Per tutta la sua storia, la canzone. E anche se Morrison non si riconciliò mai con la sua ragazza, la canzone trovò la sua anima gemella quando Francis Ford Coppola usò “The End” come apertura di Apocalypse Now, un’altra opera d’arte che prosciugò la forza vitale dal suo creatore. Non ci sono vere cover di “The End”, e non ci sono film oltre a Coppola che possano usarlo senza ironia.

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato.